Es obligado por nuestra parte comenzar esta crónica haciendo mención a todas las Salas que, poco a poco y con gran esfuerzo, van programando con éxito conciertos, demostrando que la cultura y la música son actividades no sólo seguras sino necesarias.
Como medios de comunicación y prensa que somos, apoyamos estas cada vez y afortunadamente más prolíficas iniciativas por recuperar los directos en tiempos tan difíciles, así como la capacidad de adaptación que los diferentes locales están teniendo para llevarlas a cabo.
Una de estas salas es UNIVERSO ROCK, ubicada en la madrileña localidad de Pinto y prácticamente pionera en la capital a la hora de comenzar con arrojo desde hace unos meses y siempre respetando todas las medidas de seguridad, sanitarias y de aforo vigentes en cada momento, a programar un menú de eventos centrados en el Heavy Rock como el que tuvo lugar el pasado seis de febrero con la actuación de ANKHARA y RUNA LLENA, consiguiendo de nuevo un Sold Out.
ANKHARA comenzó su andadura musical allá por el año 1995 y, aunque con diferentes formaciones a sus espaldas, son uno de nuestros grupos patrios más longevos en el mundo del Metal, y además siempre han sabido mantener un estilo Hard & Heavy con el que han sido fieles a ellos mismos. Tras cuatro discos de estudio a sus espaldas y a punto de sacar a la luz el quinto de título Premonición, afrontaron con hambre de directo un concierto en el que dejaron patente que han aprovechado el tiempo y que están dispuestos a seguir «dando guerra».
RUNA LLENA ha sido el nombre elegido para bautizar a la recién parida criatura de Carlitos y Frank, a la que presentaron en sociedad con éxito ante un público expectante que tal vez habría agradecido saborear más temas de repertorio propio, ya que presentaron solamente dos bajo la firma de RUNA LLENA, pero que sin duda quedó agradecido con los dos ofrecidos pues dejaron clara la pauta o línea que va a seguir la formación y que podemos definir como demoledora y cargada de personalidad, a la que tan sólo le faltan temas y tiempo, algo que sin duda no será ningún obstáculo teniendo en cuenta la materia prima que vimos sobre el escenario.
Tras varios intentos de concierto tanto en directo como en streaming siempre truncados por la pandemia, había ganas y por fin pudimos ver a la nueva formación que han parido Juan Carlos Marín López (Carlitos) y Francisco Javier Alejandro Octavio Gómez de la Serna Alvariño (Frank), ambos ex guitarristas desde hace menos de un año de la banda MÄGO DE OZ.
El resto de la alineación que saltó al ruedo junto con los dos guitarristas mencionados fueron músicos de tan alta y reconocida talla como Joaquín Arellano «El Niño» (Batería), Nacho Ruiz (Voz), Alex «Tormentor» (Bajo), Eduardo Ortiz (Teclado) y Santiago Vokram (Violín).
ANKHARA
A las 18:3 en punto, un horario para los conciertos al que aún nos estamos acostumbrando pero que ya se está convirtiendo en habitual debido a las restricciones derivadas de la actual situación sanitaria, fueron saltando al escenario Pacho Brea (Voz), Cecilio Sanchez-Robles (Guitarra), Sergio Martinez (Bajo), Alberto Marín (Guitarra) y Matt de Vallejo (Batería) con una premonitoria Intro de fondo que acompañó a los cinco ases de la metalera formación junto con una bruma que comenzó a crear un clima perfecto y una pantalla gigante a sus espaldas respaldando a la banda con su nombre plasmado entre llamas.
Ya desde el principio vimos a un público ávido de distorsiones que empezó a aplaudir nada más aparecer la banda en escena y que fue a por todas desde el principio con «Te Toca Sufrir», temazo de base rítmica perteneciente a su disco Sinergia con una batería contestataria y potente que marcó el ritmo acompañando a los riffs imparables desde el inicio por parte de ambas guitarras y todo ello unido a la voz del frontman, que durante todo el concierto mostró una gran variedad de registros de los que puede perfectamente hacer gala.
Tras un efusivo saludo del cantante, le llegó el turno a una canción de su primer disco Dueño Del Tiempo y pudimos escuchar «Un Paso Más», marcado por los extraordinarios coros de Cecilio y Alberto que aportaron riqueza a todas las canciones mientras Matt y Sergio iban afianzando la percusión con cada pegada firme del primero y en el caso del segundo, arrancando a su bajo un sonido limpio y bien definido.
Con Pacho a la cabeza animando al respetable no sólo con sus palabras, sino también con sus gestos, se arrancaron los cuatro instrumentistas de forma incontestable con la tercera canción de la noche y volvieron al Sinergia con «Sueña», tema rápido donde los haya de constantes cambios en la gama vocal perfectamente empastada con el ritmo marcado por ambas guitarras, en las que los dos se dejaron los dedos recorriendo sus respectivos mástiles con una rapidez imposible de seguir con la vista y ya con una sala caliente mostrando brazos en alto y palmas al ritmo de un Heavy que por momentos coqueteo con un Groove muy bien gestionado por la banda y sin duda una excepcional interpretación vocal de Pacho, que se sintió cómodo en todo momento en escena y agradeció a la organización su valentía por la programación de conciertos, enlazando después y con un auténtico grito de guerra de potencia grave con «3:40» para volver de nuevo al disco Dueño Del Tiempo, tema que unió en complicidad sobre el escenario a Alberto y Sergio mientras el cantante esperaba su turno vuelto hacia Matt, quien se metió al público en el bolsillo con sus golpes certeros y virtuosos, aportando espectacularidad a un show que se vio redondeado en ese punto por el estribillo en el que brillaron con luz propia los coros de ambos guitarristas.
Continuando con su Sinergia, avanzaron totalmente consolidados en escena con la Heavy «Sigo en Pie», y es que ANKHARA es un grupo que mantiene ese espíritu clásico del Metal que cala en el público como la esencia más pura del Hard, demostrando en este tema la alta calidad en las mezclas que presentó este disco con una medida armonía entre melodía y rotundidad instrumental.
La melena a lo Headbanger que nos ofreció Alberto durante toda la actuación, junto con su excelente calidad a las seis cuerdas, continuó en «No Digas Nunca», canción con la que sonaron a lo que son, una banda curtida y compacta que afrontó punteos cuidados, bien acotados y de rápida ejecución con una voz que arropó a la banda por su potencia, combinando a la perfección agudos con graves en el desarrollo de un tema muy enmarcado en el speed con amplio protagonismo de ambas guitarras, aunque realmente el engranaje sonó «tan a grupo» que es difícil hacer mención a los músicos de forma individual, ya que el mismo empaste se desarrolló también en la siempre inquietante «Jamás», una canción con la que homenajearon a su álbum Ankhara II sacando a la luz ese sonido intenso y melódico cargado de exquisitos y lucidos arreglos en las guitarras que dieron paso a un cambio de álbum y de estilo pasando de nuevo al Dueño Del Tiempo sin perder ni hilo ni ritmo en la actuación con «No Mires Atrás», de tintes más cercanos al Power Metal que presumió de pegadizo y exitoso estribillo que rozó el adjetivo de himno con las guitarras acompasadas y la complicidad en escena moviéndose al unísono de Alberto y Sergio junto con un Pacho que también se marcó un Guitar Air, arrastrando al público y trasladando ese «buen rollo» que se vivía sobre el escenario.
El micrófono de Brea se mantuvo muy activo durante toda la actuación y no sólo cantando, ya que continuamente estuvo preguntando y animando al público a la participación mientras que seguía desgranando un Set List muy representativo de la trayectoria de la banda, en esta ocasión con una magistral interpretación nuevamente de un tema del Sinergia a través de «Ayúdame», con el que literalmente «alucinamos» debido a la voz firme del frontman, una batería brutal en la ejecución de la canción, unas guitarras afiladas y un bajo atronador cuyo mástil subía y bajaba a capricho de Sergio en lo que fue una demonstración de energía mágicamente arropada por un adecuado efecto de humo y unas luces bien encajadas y potentes potenciadas por un sonido de sala perfecto y redondo. Sin duda y para nuestro gusto, fue uno de los «temazos» de una actuación que poco a poco iba dando visos de terminar como bien nos anunció el cantante ya con «Hasta El Fin», coreada por el público junto a Pacho en el estribillo prácticamente a capella y con Sergio apuntando con su bajo al cielo mientras seguía desgastando sus cuerdas, desembocando finalmente en «Acordes Mágicos», donde seguimos disfrutando de la voz clara y nítida de Brea acompañada por los coros y continuos punteos de sus compañeros que dieron leña a un final con ovación merecida, mientras el cantante resumía el sentir de la banda dando las gracias por una noche muy especial.
SET LIST
«Te Toca Sufrir»
«Un Paso Más»
«Sueña»
«3:40»
«Sigo En Pie»
«No Digas Nunca»
«Jamás»
«No Mires Atrás»
«Ayúdame»
«Hasta El Fin»
«Acordes Mágicos»
RUNA LLENA
El hielo se rompió con «Jesús De Chamberí», tema de MÄGO DE OZ con el que la banda comenzó el espectáculo en buena sintonía y coordinación escénica, algo fundamental pues eran siete guerreros sobre las tablas y la buena distribución era imprescindible. El grupo conectó con el público desde el primer momento y el tema recibió aplausos desde su inicio, siendo magistralmente defendido por todos y especialmente por Nacho, quién mostró un poderoso chorro de voz que dominó enseguida el micrófono arropado por sus compañeros y especialmente, en cuanto al show se refiere, por Álex y Santiago que no pararon de moverse por la escena dentro de las posibilidades existentes. Ya desde el inicio pudimos ver a los dos guitarristas muy bien entrenados y dispuestos en punteos y solos que ofrecieron muestra de la buena combinación de guitarras que siempre han mostrado y que no ha perdido ni un ápice de química.
Comenzaron los acordes de «El Santo Grial» y de nuevo recordamos a MÄGO DE OZ, pero con la impronta de una nueva banda que hizo suyo cada acorde, sobresaliendo aquí unas guitarras muy finas y acopladas a la nueva voz junto con un violín imprescindible que sin duda va a formar parte de RUNA LLENA al igual que los teclados, colchón armónico fundamental del grupo y cuyos matices ya debemos empezar a trasladar a la nueva formación, ya que si nos detenemos en los temas se aprecia esa impronta personal que imprime un toque diferente y ya va marcando una nueva ruta que poco a poco irán explorando con éxito. En este tema la banda incluyó un guiño a la Czarda, momento en el que sufrieron un pequeño acople técnico durante unos segundos que les obligó a parar y se acabó convirtiendo en anécdota, pues el público comenzó espontáneamente a aplaudir y Santi regaló al respetable unos acordes en solitario de la melodía húngara, convirtiéndose en el protagonista que puso de nuevo el tema en marcha.
Siguieron sonando más temas de MÄGO DE OZ como «La Santa Compaña», «Los Renglones Torcidos De Dios» y «El Lago», todos ellos con un público entregado que los coreaba y cantaba a capricho mientas se escuchaban unos elegantes teclados a los que en ocasiones se acercaba Santi con su violín para acompañarlos con sus notas, pues al no tener que estar constantemente tocando se pudo permitir bailar al lado de sus compañeros cuando no era su turno, dando así vida a la escena junto con Nacho, que no sólo ofreció poderío en la voz sino también en la actitud ante el micrófono, dejándose la melena cuando llegaba la hora de los punteos y solos de sus compañeros mientras Álex enfocaba continuamente con el bajo al cielo y apuntaba también al público en señal de complicidad.
En «La Santa Compaña» la banda se marcó un pequeño guiño metalero al «Azúcar Negra» de Celia Cruz, poniendo la nota divertida y vacilona de la actuación que, por otro lado, se mantuvo generosamente dura en las guitarras que estaban fijas en su tarea de riffs agradablemente «machacones» que no bajaron la guardia en ningún momento y nos mostraron a Carlitos y Frank totalmente centrados en el sonido compacto de la banda y en aportar con sus seis cuerdas base rítmica y generosidad de notas.
El ecuador de la noche llegó con un tema que en palabras del propio Nacho tenía mucho significado tanto para él como para Eduardo y es que pertenecía al grupo del que antes formaban ellos parte y de nombre PERFECT SMILE, dejándonos claro con su interpretación que la presencia de Santi no es «flor de un día», ya que el tema de nombre «Por El Cielo» no contaba originalmente con el violín como parte del mismo, por lo que se han hecho los arreglos para incluir el mismo totalmente a propósito, dándonos a entender no sólo que cuentan con él en RUNA LLENA, sino que puede que algunos de los toques Acid Rock de PERFECT SMILE puedan formar parte del nuevo estilo de la formación o al menos demuestran que no se cierran a nada ni se encuadran en nada por el momento.
Tras el que sería el antepenúltimo tema de MÄGO DE OZ que escucharíamos y de nombre «El Pacto», llegó el momento de vernos las caras con las dos canciones que nos presentaba la banda como propias, empezando a sonar en primer lugar «Un Nuevo Comienzo», tema de entrada muy Hard con batería de lánguida cadencia que luego reventaría en una explosión de potentes golpes metiendo el tema en un sonido de puro Heavy desarrollado con gran protagonismo por parte de ambas guitarras que se deshicieron tanto en éste como en el siguiente en escalas de riffs imparables. La canción enseguida nos mostró un estribillo pegadizo, cantable, recordable y con fuerza personal en la voz de Nacho que lo gestionó con seguridad y un ritmo que fue cogiendo fuerza según avanzaba el tema, con solos de buena trama y bien entrelazados para dar contundencia a una canción potente y envolvente que tuvo la capacidad de hacerse querer desde el principio.
Llegó el turno para el segundo tema de RUNA LLENA de título «Océanos De Soledad», en el que enseguida entró a participar un armónico violín y que como canción se caracterizó por cambiar rápida y continuamente de ritmo para pasar de uno más bajo a otro más alto y viceversa, con giros armónicos inesperados y estratosféricos que pasaban de enfilar una canción «calmada» que seguía una pauta de corte más Rock melódico, a enfilar lo que parecía otra diferente con subidas más timbradas guiadas por una voz rica en agudos casi líricos y unas guitarras que arrancan sin pensarlo todo tipo de notas con agilidad, solvencia y buen gusto, lo que hizo presagiar que los arreglos que llevará a cabo la formación cuando graben su primer disco van a ser soberbios.
Nuevamente dos temas de MÄGO DE OZ fueron los encargados en esta ocasión de finalizar el concierto, hablamos de «La Cruz De Santiago» y de «El Fin Del Camino», tal vez algo atropellado el último porque ya la hora de cierre apremiaba y todos debíamos estar fuera de la sala a las 21:00 horas para respetar, como se hizo en todo momento, la normativa vigente.
Una gran noche con un doble y esperado concierto que no defraudó y del que nos quedamos con dos cosas, las ganas de disfrutar del nuevo disco ya grabado de ANKHARA que lleva por nombre Premonición y las ganas de que RUNA LLENA anuncien que se meten en el estudio para grabar su primer trabajo.
SET LIST
«Jesús De Chamberí»
«El Santo Grial»
«La Santa Compaña»
«Los Renglones Torcidos De Dios»
«El Lago»
«Por El Cielo»
«El Pacto»
«Un Nuevo Comienzo»
«Océanos De Soledad»
«La Cruz De Santiago»
«El Fin Del Camino»
Crónica: MONTSERRAT CALVO
Fotografías: MIGUEL ÁNGEL PRÍNCIPE
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